手指部白癜风怎么治 https://m-mip.39.net/baidianfeng/mipso_4515855.html个人简介
田雨亭
年生于山西
毕业于乌克兰利沃夫国立美术学院
主要展览：年乌克兰利沃夫玻璃博物馆《瓦列》个展
第一期：琴棋书画
道器介绍
上一：明代霸王枨琴桌、古琴；上二：宋代苏轼《寒食帖》；上三：敦煌唐代美人窟壁画；上四：清代缂丝画卷轴；
中一：围棋罐；中二：北魏木板漆画《列女传图》；中三：商代甲骨文；中四：西周散氏盘；
下一：北宋范宽《溪山行旅图》；下二：古琴；下三：隋代白瓷围棋盘；下四：唐代琉璃棋子；
最新作品介绍
《雨亭文化生态复原实验》
当我们面对文化断层，与其孩子般哭泣、撒泼、谩骂，不如通过艺术的途径尽一番作为，透过真实存在的历史论据，我们借用生物生态学试验得出的成果，通过生态学、文化生态学、文化生态之间的普遍联系性的理论依据，采集“道器”的“环境要素”，运用波普艺术大规模复制的商业行为，完成一种从植物生长过程，在有形的物理空间（展厅）或者商业空间中繁殖，我们就会牢靠的建立一种“小范围文化生态系统”。之所以名为“小范围”原因是我们是否能够在完整无遗的获得“碎片”上值得商榷，而且实验本身难以脱离个人认知的鄙陋，虽然有幸能够借助时代的便捷，也难逃管中窥豹的陋见。
基于以上种种，我们有必要使用“科学实验”的方法，以更为清晰严谨的态度来进行以下实验。
道器介绍
下一：古琴岳山；下二：古琴背面龙池、凤沼；下三：焦尾；
下四：宋代围棋盘。
《雨亭文化生态复原实验》
第一阶段：实验准备阶段
1）：观察准备：
a、“拼蛋壳”式的生态复原实验与结论；（具体参见第一章）
b、从生态学到文化生态学再到文化生态的普遍联系；（具体参见第二章）
c、文化生态“环境”要素中的“道器”；（具体参见第三章）
d、从“道器”的大规模聚集、艺术再创作到大规模扩散；（具体参见第四章）
e、艺术丝网版画复制与植物种子繁殖的譬喻；（具体参见的五章）
f、“道器”的采集目录，暨《雨亭文化生态复原实验目录》
编号
名称
数量
琴棋书画
20
历代茶具
20
历代香具
20
文房雅物
20
历代家具
20
历代饮器
20
长物
20
历代瓷器
20
历代造像
20
历代玉器
20
历代服饰
20
女工
20
历代腰间钩带
20
历代冠帽
20
青铜器
20
冷兵器
20
历代陶器
20
勋章
20
历代乐器
20
礼器
20
酒器
20
赏石
20
笔砚
20
梅兰竹菊松
20
历代信息传播载体
20
历代交通工具
20
历代生产工具
20
历代建筑
20
历代建筑饰物
20
历代龙图腾
20
历代瑞兽
20
新旧石器
20
夏商周
20
秦代
20
汉代
20
三国魏晋南北朝
20
隋唐
20
五代十国
20
宋代
20
辽金元
20
明代
20
清代
20
民国24轻裘缓带25麻雀虽小20
“道器”目录的四重结构
第一重：（1—31）依据学科分类以及个人偏好对“道器”进行梳理。
第二重：（32—43）依据朝代更迭顺序进行梳理。
第三重：（44）以文人角度进行梳理。
第四重：（45）以现实生活角度进行梳理。
2）：确立实验目的
运用已知的生物学生态试验成果为中国传统文化生态断层提供局部复原。
道器介绍
上四：南梁瘗鹤铭拓本；中四：汉代竹简；下四：明末清初八大山人文人画。
3）：着手实验设计
巨大的传播量产生不可知的结果，对于文化断层的复原产生效应
4）：实验准备
实验者采集中国（公元前年—公元年）四十五类器物，每类20件（共件），每件都能够代表当时社会生产力水平，哲学思想，审美趣味的器物，数量与内容上必须蕴含生态系统信息，，每件器物都运用油画写实的方法绘制在（20cm×30cm）的亚麻布面，然后运用丝网版画制作方法重新组合、缩小、复制每组绘画，然后运用波普艺术的商业方式大规模传播中国传统文化符号。具体参见《第五章》。
第二阶段：实施阶段
我们把实验分为四十五期发表，每期为一个独立主题；
道器介绍
下四：唐代双陆棋盘。
《雨亭文化生态复原实验》论据
第一章：拼蛋壳式的生态复原实验
导读：如果把在生物学生态系统所获得的经验教训，运用到文化生态学当中会引发什么样的结果？是否又会对中国的文化生态系统起到一定积极的意义？
（一）生态学教父奥尔多·利奥波德的实验
奥尔多·利奥波德在年曾经成功地重建了一块勉勉强强的草原。利奥波德所在的威斯康星大学买了一个名为柯蒂斯的旧农场，打算在那里建立一个植物园。利奥波德说服学校让柯蒂斯农场重新还原成草原。废弃的农场将最后一次接受翻犁，然后被撒上行将绝迹的、几乎叫不上名字的草原种子，随后就听之任之了。
这个简陋的实验并非在逆转时钟，而是在逆转文明。
在利奥波德这天真的行动之前，文明迈出的每一步都走上对自然进行控制和阻隔的又一个阶梯。修建房屋是为了将大自然的极端温度挡在门外；侍弄园圃是为了将自然生长的植物转变为驯服的农作物；开采铁矿则是为了砍伐树木以获取木材。
田雨亭2年油画作品《面对问题时》
这种前进的步伐很少有过停歇。偶尔，某个封建领主为了自己的狩猎游戏会保留一片野生树林不被毁掉。在这块庇护地，猎场看守人可能会种植一些野生谷物为他主人的狩猎吸引动物。但是，在利奥波德的荒唐举动之前，没有人刻意地去“种植“野生状态。事实上，即使在利奥波德审视柯蒂斯项目的时候，他也不认为能有人“种植”野生状态。做为一个自然学家，他认为必须由大自然来主掌这片土地，而他的工作就是保护自然的一切举动。在同事以及大萧条时期由国家资源保护队雇用的一群农民小伙子的帮助下，利奥波德在头五年时间里，用一桶桶水和偶尔进行的间苗，养护了三百英亩新兴的草原植物。
草原植物生长茂盛，非草原杂草同样生长茂盛。这片草场无论覆盖上了什么，都不是草原曾经有过的模样。树苗、欧亚舶来种、还有农场杂草，都与草原植物一起旺盛地生长。在最后一次耕耘又过了十年后，利奥波德终于明了，新生的柯蒂斯草原只不过是个荒原混血儿。更糟糕的是，它慢慢变成一个杂草丛生的场地。这里缺失了什么。
也许有一个关键的物种缺失了。这个缺失的成员就是——火。
火使草原有效地运转。它使那些需要浴火重生的种子得以发芽，将那些入侵的树苗一笔抹去，让那些经不起考验的“城里人”望而却步。火在高草草原生态中所承担的重要职能被重新发现，这也正契合了对火在北美其他几乎所有生态圈内所承担的职责的重新发现。说是重新发现，因为原住民中的土地学家早已认识和利用了火对大自然的影响。欧洲移民曾详细记录了火在白人统治前的草原上无处不在、肆意横行的情况。
十年后，当大自然的相互依赖性被进一步揭示之后，当他重新在威斯康星这块人造草地引入火种之后，草原迎来了几个世纪以来最茂盛的生长期。曾经稀少的物种开始遍布草原。
注：以上内容来源于（美）凯文凯利著作《失控》略有编译
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程（一）
（二）史蒂夫帕克德用火和种子恢复草原
美国中西部的拓荒者称有树的草原为“荒野”。杂草丛生的灌木丛，和长在稀少树木下的高草，既不是草地也不是森林——因此对早期定居者来说那是荒野。几乎完全不同的物种使得这里保持着与北美大草原截然不同的生物群系。这块稀树大草原的荒野特别依赖火，其程度远超过北美大草原。而当农民们来到这里，停止了烧荒，这块荒野就迅速沦为树林。本世纪初，这种荒野几乎消失，而有关这里的物种构成也几乎没有记录。但是一旦帕克德脑子里形成了稀树大草原的“搜索图像”，他就开始在各处看到它存在的证据。
帕克德播种了成堆的稀树大草原古怪的粘糊糊种子。两年之内，这块地就由稀有的被遗忘了的野花点缀得绚丽多彩：问荆、蓝茎秋麒麟、星花蝇子草、大叶紫菀。年的干旱使那些原本非土生土长的杂草枯萎了，而重新得以安家落户的“土著居民”却依然茁壮成长。年，一对来自东方的蓝色知更鸟（在这个国家已经几十年未见过了）在它们熟悉的栖息地安了家——帕克德将这件事看作是“认证”。大学的植物学家们回了电话，州里似乎有关于稀树大草原多种花色鲜明植物的早期记录。生物学家将其列入濒临灭绝的物种清单。长有椭圆叶的乳草植物在这块重建的荒野恢复生长了，而在州里其它任何地方都找不到它们的影子。稀有而濒临灭绝的植物如白蝴蝶兰花和浅色连理草也突然自己冒了出来。可能它们的种子一直处在休眠中——在火和其它因素之间找到了合适的萌芽条件——或者由鸟类，如来访的蓝色知更鸟，带了过来。伊利诺斯州各地整整十年未见过的银蓝色蝴蝶，奇迹般地出现在芝加哥郊区，因为，在那新兴的稀树大草原上生长着它最喜爱的食物，连理草。
“啊，”内行的昆虫学家说，“爱德华兹细纹蝶是典型的稀树草原蝴蝶。但是我们没见过。你肯定这是稀树草原吗？”到了重建后的第五年，爱德华兹细纹蝶已经在这个地区满天飞舞了。
“你盖好了，他们就会来。”这是电影《梦幻之地》中的经典台词。这是真的。你付出的努力越多，得到的越多。经济学家称其为“报酬递增法则”，或滚雪球效应。随着相互联系的网络编织得越来越紧密，再加织一片就更容易了。
注：以上内容来源于（美）凯文凯利著作《失控》略有编译
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程（二）
（三）生态复原艰巨的“拼蛋壳”式任务
凯文·凯利（KevinKelly，～）在著作《失控》有过这样论述：“我们能把失去的生态系统重新组合起来吗？是的，只要所有的碎片都还存在，我们就能将其还原。只是，不知道我们能否还能得到所有的碎片”。
在见识种种生物学上生态复原实验后，我们怀着一种极端好奇的心态，
如果把在生物学生态系统所获得的经验教训，运用到文化生态学当中会引发什么样的结果？是否又会对中国的文化生态系统起到一定积极的意义？
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程（开版）
第二章：从生态学到文化生态学再到文化生态的普遍联系
导读：由生物生态学上得出的实验结果应用于文化生态当中具有积极地意义，也为下文“道器”这种“环境”要素对“文化生态系统的复原设想”提供理论依据。
（一）生态学概念
文化生态学理论多数来源于生态学
生态学的定义最早由德国生物学家恩斯特海克尔于年提出；生态学是研究生物有机体与其周围环境（包括非生物环境和生物环境）相互关系的科学。
我国生态学家下过这样一个定义：“生态学是研究生物与环境、生物与生物之间互相关系的一门生物学基础分支学科。”
作品丝网版画复杂的六十多道制作工序（上色过程）
（二）文化生态学概念
美国新进化论人类学家朱利安H斯图尔特（stejhasdjh年—年）)于年在其著作《文化进化和过程》中把生态学的理论引入人类学，首次明确提出文化生态学概念：“文化生态学是就一个社会适应其环境的过程进行研究。他的主要问题是要确定这些适应是否引起内部的社会变迁和进化变革。但是，它还结合变革的其他过程来分析这些适应。这一方法要求对社会和社会机构之间以及它们与自然环境之间的互动进行考察。”
萨林斯与赛维斯都是斯图尔德的学生，在其合著《文化与进化》（年）中对文化生态学有过这样一个定义：“文化生态学应包括各文化之间的关系、超肌体的环境和居住地的自然特征，就像生物研究中的‘生态学’应包括有机环境、相竞争的物种和非生物一样。”
（三）文化生态概念
根据生态学、文化生态学的原理，对文化生态得出如下定义：
文化生态是文化与环境、文化与文化之间相互作用的系统。其环境要素包括；自然地理、生活方式、技术工具、经济形式、社会结构、教育体制、价值观念、意识形态、*策法规等，其中每个环境要素的变化都会影响到文化的变化。
（四）从生态学到文化生态学再到文化生态的普遍联系
事物的普遍联系系统点是文化生态学的基本哲学观点。
由此我们确信：由生物生态学上得出的实验结果应用于文化生态当中具有积极地意义，也为下文“道器”这种“环境”要素对“文化生态系统的复原设想”提供理论依据。
作品丝网版画复杂的六十多道制作工序（开版过程）
第三章：文化生态“环境”要素中的“道器”
导读：明代吴廷翰在其著《吉斋漫录》中得出“器亦道，道亦器”的结论，在吴廷翰看来，道即气生化万物的过程及规律，“道者，以此气之为天地人物所由以出而言也，非有二者也”。
(一）“道器”作为“环境”要素的一种
“道”是中国古代哲学的基本范畴，最早记载于年前尧传舜的四字心法“允执厥中”，其意义为真诚的保持中道，不偏离中道。
老子《道德经》中“道”的生成演化万物属于“宇宙论”问题；“道”的决定万物的存在属于“本体论”问题。老子及其简洁的论述了这两个方面的问题，为老子在中国哲学史上奠定了极高地位。老子是中国历史上第一个摆脱了宗教或神化的束缚，从哲学的角度思考世界起源问题和存在根据问题的大思想家。他迈开了走出宗教或神化之网的第一步，闯入了理论思维的新天地，这标志着中华民族认识能力和认识水平的一个飞跃，在中国哲学史上有着重要意义。
“器”的概念涵盖了所有的“生产工具”。
“道器”无疑是文化生态“环境”要素重要组成部分。
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程之一
(二）孔子“器”的教育
《孔子家语》记载：“孔子观于鲁桓公之庙，有欹器焉。夫子问于守庙者曰：‘此谓何器？’对曰：‘此盖为宥坐之器。’孔子曰：‘吾闻宥坐之器，虚则欹，中则正，满则覆。’孔子顾谓弟子曰：‘试注水焉。’乃注水，中而正，满则覆。夫子喟然叹曰：‘呜呼！夫物恶有满而不覆哉？’”欹器造型倾斜，易于翻覆，古代贤君常置于座侧以警诫自己。孔子让弟子注水，不仅证实了欹器“中则正，满则覆”的特点；而且通过“器”直观地教育了弟子“持中守正”的必要性，阐述“满招损，谦受益”的道理。
田雨亭2年油画作品《明式随想》
(三）“道器”的重要演变
宋代程朱理学家利用《易·系辞上》中“形而上者谓之道，形而下者谓之器”的古老命题，主张道在器先，道乃器的根本；割裂道与器的统一并将器归结为神秘道本体的唯心道器观。
明代吴廷翰在其著《吉斋漫录》中得出“器亦道，道亦器”的结论，在吴廷翰看来，道即气生化万物的过程及规律，“道者，以此气之为天地人物所由以出而言也，非有二者也”。器即由气化生成的具体的有形的事物。道与器不能分离。这种唯物主义的道器统一论，既是对程朱“道在器先”、“悬道于器外”的观点的有力批驳，也是王夫之思想的理论先声。
王夫之坚持“无其器则无其道”、“尽器则道在其中”的唯物主义道器观，系统地驳斥了割裂、颠倒道器关系的唯心主义思想。他给传统道与器范畴以新的解释,认为“形而上”的“道”与“形而下”的“器”所标志的一般（共同本质、普遍规律）和个别（具体事物及其特殊规律），两者是“统此一物”的两个方面，是不能分离的。他提出“天下惟器而已矣”的命题，肯定宇宙间一切事物都是具体的存在，任何具体事物都具有特殊本质,又具有同类事物的共同本质,“道者器之道”，一般只能在个别中存在，只能通过个别而存在，“终无有虚悬孤致之道”。犹如没有车马便没有御道，没有牢醯、璧币、钟磬、管弦便没有礼乐之道一样。他明确指出，在器之外、器之先安置一个“无形之上”的精神本体，乃是一种谬说。他通过论证“道”对于“器”的依存性，得出了“据器而道存,离器而道毁”的结论，既驳斥了“理在事先”、“道本器末”的观点，又为“道器”在中国文化当中奠定了重要得地位。也为王夫之的唯物主义构建了中国古代唯物主义思想的顶峰。
田雨亭年油画作品《哲人》
第四章：从“道器”的大规模聚集、艺术再创作到大规模扩散
导读：当一个文明古国海量的“道器”符号遇上安迪沃霍尔的波普艺术会发生什么?也许是一脉相承的古老文化生态的局部复原。
（一）“道器”大规模聚集的历史条件
a)全球性的互联网，是属于全人类的“信息高速公路”。互联网的结构是按照“包交换”的方式连接的分布式网络。他的出现是人类通信技术的一次革命，互联网的发展早已超越了当初ARPANET的*事和技术目的，几乎从一开始就是为人类的交流服务的，也为“道器”的大规模聚集提供了重要的历史条件。
b)近代中国考古事业的发展，伴随大量农业、工业基础设施的建设，大量的出土文物为“道器”的聚集提供了直接的历史条件。
c)博物馆事业的大发展，以及博物馆具有的公益特性，为“道器”聚集提供了最为直观的条件。
d)改革开放三十年来，伴随经济的大发展，对于“古代器物艺术品”的热情，达到了历史的顶盛，大量“器物艺术品”海外回流，重新在诞生地集聚，以及基数庞大的收藏群体，为《雨亭小范围文化生态复原实验》提供了最好的历史氛围。
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程之一
（二）“道器”艺术再创作的意义
尽管当代拥有最好的“道器”聚集条件，但现实中不可能在真实的物理空间内完整聚集（例如：互联网的发展只是在虚拟的空间中构筑一幅全球大同的蓝图，国与国的界限依旧不可逾越）。
由此我们可以借助绘画来实现“道器”的大规模聚集，绘画对于“器物”的描绘并不单纯只是形象上的照搬，，而且能够从审美，现实问题思考，精神诉求等等几个方面来反映时代，因而更具真实性。
绘画能够很深刻的把承载物表现出来，呈现出与现实有深刻关联的内在价值，具有现实主义的精髓。例如梵高画一朵葵花、一片麦田，就能够映射出资本主义上升时期的时代脉搏、情感和价值取向，这方面，“道器”超过了表现重大题材的画。
绘画越来越不是样式和理念，绘画最后要落实到艺术的真实，比如莫兰迪、巴尔蒂斯、阿利卡也是在画真实，画“道器”背后的真实，这也是真实。莫兰迪的静物、巴尔蒂斯的闺房它所传递出来艺术家所理解的艺术的真实，这是很重要的。艺术的真实能产生永恒的共鸣，实际上更具有真实性，它是真实的深化与升华。
绘画通过反映这种可信的，深刻的问题，引起反思，对未来做出正确的指引。
因此运用绘画来实现“道器”的大规模聚集，比单纯的物理空间聚集更具有时代真实性、也更具有现实可行性。
田雨亭08年作品《瓦列》
（三）“道器”的大规模扩散
在20世纪60年代早期,安迪·沃霍尔开始放弃手绘转而逐渐应用工业流程生产作品,他采用了一种被称作丝网印刷的制作工艺做作品,。在这样一个大量复制的世界里,这是一种很完美的进行大量复制的技术,这种丝网印刷成为安迪·沃霍尔的标志。在绘画创作上运用商业丝网印刷的做法打破了人们“只有画家亲笔绘制的作品才算艺术”这一固有观念。
安迪·沃霍尔打破了现代艺术殿堂的沉寂,步入了一场全新的艺术运动——波普艺术运动。明快的色调,轻快的感觉,冷酷的画风,完全相同的主题元素或者不同色相的主题元素在同一个作品中排列、重复出现,就像他晚期大量的作品一样。这种以工业方式大批量复制而成的艺术品,已不再是过去那种传统的文化形式,它是文化与经济联袂的复合体。它们以几近相同的图像被同时呈现,而且是大量复制生产的,象征了安迪·沃霍尔所处的时代。
安迪·沃霍尔在作品中对于丝网版画的运用为我们提供了绝佳的范例，使“道器”的大规模扩散成为可能。拥有多年历史的可口可乐早已经超越了商品的概念,成为美国文化的一种代表。而我们拥有六、七千年历史的“道器”，这些海量的物品早已超越了它当初的职能，成为中华文明古国众多的符号。
当一个文明古国海量的“道器”符号遇上安迪沃霍尔的波普艺术会发生什么?
也许是一脉相承的古老文化生态的局部复原。
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程
第五章：丝网版画大规模复制与植物种子繁殖的譬喻
导读：采集“道器”的“环境要素”运用波普艺术大规模复制的商业行为，完成一种从植物种子式的萌发，在有形的物理空间（展厅）或者商业空间中繁殖，我们就会牢靠的建立一种“小范围文化生态系统”。
（一）安迪·沃霍尔的大规模复制
安迪·沃霍尔(AndyWarhol，年—年)在年凭借丝网版画法（Silkscreens）将图象转换到画布上，成功地减少了作品的个人风格，强化了表现的非个人性。此后沃霍尔的系类创作彻底颠覆了传统艺术品的含义。
沃霍尔作品中所内含的意义很大部分源于其技法和操作过程。
让·鲍德里亚（JeanBaudrillard，年-2年）
指出：“虽然在波普以前的一切艺术都基于对世界的深度意识之上，波普艺术却声称要成为内在符号秩序的等同物——成为工业和系列产品的等同物，因而具有整个环境的人工制造特征”。
在此方面，沃霍尔也较同时代诸多波普艺术家走的更远、更为明确。
瓦尔特·本雅明（WalterBenjamin，年—年），其著作《机械复制时代的艺术》的诸多意义，我们都可以从沃霍尔作品中得到应证。
美国《时代》杂志在O年首次以可口可乐取代一个人物作为封面故事的行为，更像是对沃霍尔作品在意识形态上的回应。
田雨亭年油画作品《白色大地》
（二）大规模复制产生的意义
瓦尔特·本雅明（WalterBenjamin，年—年）指出
“由于对艺术品进行复制方法的多样，使如此大规模地增加了艺术品的可展示性，以致在艺术品两极之内的量变像在原始时代一样会突变其本性的质，就像原始时代的艺术作品通过对其膜拜价值的绝对推重首先成了一种巫术工具一样（人们以后才在某种程度上把这个工具视为艺术品）。现在，艺术品通过对其展示价值的绝对推重便成了一种具有全新功能的创造物”。“大众是促使所有现今面对艺术作品的惯常态度获得新生的母体。量遂变到质：极其广泛的大众的参与就引起了参与方式的变化”。（这种变化有如“稀树大草原生态复原实验”般产生了不可预知的结果）
（三）大规模复制与植物种子繁殖的相似性
同类种子之间微弱的个体差异与大规模复制努力摆脱的个人性，我们会发现一种类似的默契；
植物种子在具备完全的生长环境下，从萌芽、生长到种子成熟，这种由单个到众多的过程，在某种程度上跟大规模复制有极大的相似性，或者说大规模复制在某种程度上拥有植物繁殖的属性。
（四）结论
在真实存在过的历史当中，我们借用生物生态学试验得出的成果，通过生态学、文化生态学、文化生态之间的普遍联系性的理论依据，采集“道器”的“环境要素”运用波普艺术大规模复制的商业行为，完成一种从植物种子式的萌发，在有形的物理空间（展厅）或者商业空间中繁殖，我们就会牢靠的建立一种“小范围文化生态系统”。
作品丝网版画复杂的六十多道制作过程
田雨亭2年油画作品《仰光》
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